#20-Trucs de composition et mise en page,

Bonjour petit cro’coeur,

Trucs de composition et mise en page

J’espère que vous avez profité de l’été pour réaliser de jolis carnets, faire plein de croquis. J’en ai vu passer quelques uns sur le groupe facebook et j’ai pu lire avec plaisir qu’un grand nombre d’entre vous se sont lancés grâce à mes tutos. Quel honneur pour moi et quel bonheur aussi de voir que vous progressez et prenez du plaisir à faire vos pages.

Cet été j’ai eu l’immense plaisir de faire un stage  à Oléron avec 2 fidèles membres de notre groupe. Cro’coeurs du premier jour elles ont souhaité perfectionner leur travail de mise en page durant toute une semaine. Que du bonheur!!! Des croquis sur le vif le matin, de la réflexion sur les compositions pour positionner les images dans la page, re croquis l’après midi, et  fins de journée  consacrées aux collages et peaufinages de nos mises en pages. Le tout autour de quelques apéros et plateaux d’huîtres.  J’en ai  profité pour faire mon propre carnet que je vous présente.  Un très grand nombre d’entre vous ont déjà pu le voir mais comme promis dans la vidéo je vais vous en expliquer le principe de réalisation.

Pour commencer ce carnet n’est pas un carnet escargot mais un carnet accordéon. Il est fabriqué à partir d’une feuille raisin, de papier dessin  200 gr à grain léger. J’ai simplement plié ma feuilles en 3 bandes de 3 morceaux  de 21.5 cm x 16.5 cm chaque. J’ai ajouté mes bandes bout à bout simplement avec du ruban adhésif pour faire un grand accordéon de 9 pages recto verso.

Pour ce carnet j’ai utilisé de feuilles de pochoirs que je réalise ( en vente sur la petite boutique de mon site) 

Pour la page de couverture

j’ai souhaité mettre en avant ce qui selon moi caractérise mon voyage.  En fond de page j’ai souhaité mettre la carte de l’île ce qui permet de mettre les différents lieux où nous avons dessiné. J’ai utilisé mon pochoir de phare pour en dessiner rapidement au feutre permanent la silhouette. Je n’ai alors eu qu’à ajouter le code couleur du phare de Chassiron grâce à mon stylo plume à encre soluble que j’ai travaillé à l’eau. Ce qui m’a également frappé à Oléron ce sont les couleurs franches des maisons d’ostréiculteurs et bateaux de pêche. Avec mon pochoir de lettres Stencil j’ai écrit le nom de l’île avec une couleur vive par lettre comme les maisons. L’immatriculation des bateaux commence par les lettres « I » et « O » pour ne pas les confondre avec les chiffres 1 et 0 ils sont une typographie particulière qui est souvent repris comme un logo. Comme je trouvais l’angle de ma page un peu fermé j’ai ajouté une mouette et un tracé léger de boussole (pochoir) qui  permettent de nous évader. Le décor est planté. Pour ne pas vous mentir j’ai réalisé cette page après plusieurs jours sur l’île car je souhaitais d’abord m’imprégner du lieu avant de faire ma page de couverture.

 Triptyque de Fort Royer,

Mon 1er triptyque. Aujourd’hui c’est la découverte du cite ostréicole de Fort-Royer ici les cabanes ne sont pas là pour le décor mais bien pour le travail. Un peu partout on y voit des cabanes plus ou moins bien restaurées. Je n’ose pas encore les couleurs franches et éclatantes. Sous mes yeux une vieille cabane. Va t’elle résister aux tempêtes de l’hiver prochain?  Ces cabanes misent à rudes épreuves de la mer et du ciel demandent un grand soin de la part de leurs propriétaires. Je décide donc d’immortaliser cette vieille cabane proche de l’effondrement. Je choisi mon angle de vue en fonction de la composition de ma page à venir.

  • Mon sujet principal est la vieille cabane, je la positionne au milieu de ma double page ( lorsque l’on manipule le carnet comme un livre)
  • Pour la lecture en triptyque je positionne la barque au milieu de la scène. Je la dessine vue de côté pour que sa forme fasse comme une flèche qui amène le regard vers la cabane qui doit rester mon sujet principal. Tout le paysage devant moi est lavé par le sel qui donne une couleur grise au charme fou de la morsure du temps.
  • Le paysage à l’horizon n’est que secondaire dans le choix de mon dessin je le traite donc rapidement par l’indication de quelques mats plantés dans la vase et préfère laisser la place pour ajouter le prospectus du lieu. Comme au final son texte ne me plait pas j’utilise l’espace en dessous pour raconter mon histoire.
  • Le code couleur. Ces vieux bois peint laissent échapper bon nombre d’cailles de peinture j’en ramasse quelques unes en harmonie avec le prospectus et couleur de la barque et cabane face à moi. J’ajoute discrètement un jus bleu léger sur la barque ainsi que quelques touches rouille orange en réponse avec les quelques taches du toit de la vieille cabane.
  • De notre dégustation d’huîtres j’ai gardé le set de table aux couleurs ocres jaune  qui se marient avec l’ensemble , pour ne pas faire un placard trop lourd je découpe l’espace prévu au dessin d’une huître pour y coller une véritable coquille sur l’empreinte que j’ai faite d’un morceau de poche d’huîtres. Là encore je colle le morceau de papier pour qu’il se dirige vers le point d’attention de ma page.

La Baudissière

Dans cette page très en couleur je ne savais pas où poser mes yeux tellement tout me faisait envie à dessiner.

  • Devant moi une superbe enfilade de maisons plus colorées les unes que les autres et cette petite cabane bleue qui appelle mes pinceaux; Je fais donc le choix de faire un rectangle pour y inscrire mon enfilade de cabanes (je ne le trace au feutre qu’une fois ma page finie et surtout je le trace en traits interrompus pour plus de vivant). Je fais attention de laisser de la place pour mon titre et petites illustrations découpées dans le doc touristique.
  • Chose faite je me déplace pour pouvoir dessiner cette jolie cabane bleue sur la berge en face. Soudain mon regard est attiré par le nombre de poteaux et de fils électriques qui traversent cette scène ce qui m’amuse j’ajoute donc quelques fils dans ma perspective.
  • C’est alors que je vois cette mouette rieuse qui depuis plus d’une heure se moque au dessus de moi. J’en saisi le croquis en gros plan qui va parfaitement combler le coin gauche de ma page. Pour donner un lien entre ma cabane et cette mouette j’ajoute un poteau électrique qui va me permettre de lier les éléments de ma composition.
  • Pour l’équilibre de ma page il me manque un élément imposant dans l’angle opposé de ma mouette. Je remarque que chaque faîtage de cabane est orné d’un épi en bois aux formes différentes et originales. Après avoir fait un album photo de chacun d’eux j’en dessine un en gros plan.

Et voilà vous savez comment naît, vit et se compose une mise en page.

Le défi de cette semaine

Sur une feuille format A4 maximum vous allez composer une mise en page sur le modèle de celle ci-dessus. Le thème que vous choisissez est totalement libre ainsi que le sens de votre feuille portrait ou paysage, par contre je veux que cette page comprenne :

  1. un croquis ou une photo (pour ceux qui ne se sentent pas à l’aise avec le dessin) dans un cadre rectangulaire,
  2. un autre croquis ou photo dans un cadre carré.
  3. un élément graphique pour lier les 2 cadres
  4.  un ou deux croquis en gros plan ( cela peut-être en dessin très simplifié, il suffit de bien travailler les ombres pour qu’un simple cercle devienne une jolie sphère…)
  5. un titre dans une typographie qui doit être soignée (pinterest déborde d’exemples de typos)
  6. une phrase de légende de présentation de votre scène.

Je propose ce défi  car plus on travaille plus on progresse. Mais chacun met la barre à son niveau en fonction de ses propres capacités. Alors que ce soit sur  ma boîte mail carnetsdelaurence@gmail.com ou sur le groupe  facebook atelier carnet de voyage (cliquer sur le lien) Ce groupe a toujours été bienveillant envers chacun quelque soit son niveau, et je tiens qu’il en soit toujours ainsi. Il y a de la place pour tous autant pour ceux qui débutent et que j’encourage que ceux qui ont des connaissances et qui du coup font bénéficier les autres de leur expérience.

Et si vous souhaitez recevoir mes tutoriels dans votre boite mail inscrivez-vous à mon infolettre

 

#19- Et si maintenant on utilisait les fonds de pages

Bonjour petit cro’coeur,

 

Numéro spécial moi je ne sais pas dessiner

Tout d’abord je vous précise que comme mon copain c’est assis sur ma tablette et que je n’ai pas mon ordi en vacances je vous fais ce tuto avec mon téléphone…donc dictionnaire automatique impossible à désactiver et écran tout petit pour pouvoir me relire. Donc d’avance merci de votre indulgence et  toutes mes excuses.

j’ai pu voir que mes petites explications sur la réalisation d’un grand fond de page vous a beaucoup plus. Même si je me doute que bon nombre n’ont pas encore pris le temps de tester, je vais vous montrer dès à présent comment faire une page sans savoir dessiner à partir de ce fameux carnet.

Si vous me suivez sur facebook vous avez  déjà pu apprécier la page aux groseilles que je vais vous expliquer aujourd’hui.

Cette double page est donc la première de ce carnet sur le jardin.  Et je vous assure que même si vous ne savez pas dessiner vous allez la réussir. Je vais encore me fâcher cette semaine avec les puristes, ceux qui interdisent le dessin d’après photo😄, pour qui tout doit être fait sur le vif😃,qui pensent que le  papier calque  c’est tricher 😅 les adeptes du dessin académique dans les règles de l’art…

Car cette semaine je vais vous apprendre à tricher.

  • Matériel : une belle branche de ce que vous avez envie de dessiner fleurs, feuilles, fruits comme vous voulez
  • Uncrayon feutre noir fin de préférence indélébile
  • Quelques feutres que vous aurez piqués aux enfants
  • Un pinceau plat et aquarelles jaune, bleu ,  et vert
  • Une ou deux photos de magazine si vous voulez.
  • Un très grand rayon de soleil.

 

En raison de ma page qui est en panoramique je choisi un sujet tout en longueur que je vais pouvoir étaler sur mes 2 pages. Vous la reconnaissancez?

Je choisi quelques images inspirantes et en harmonie avec ma page ainsi que mon sujet : les groseilles qui me font de l’oeil dans le fond du jardin. Sujet idéal par ce beau soleil. Vous allez me dire: Mais c’est super difficile à dessiner une branche de groseiller je croyais que c’était pour les gens qui ne savent pas dessiner!!!!

Et pourtant regardez  c’est tout simple

Vous me voyez venir avec mon astuce en gros plan…bon d’accord tenir en même temps l’appareil photo, la branche, le carnet et le crayon ce n’est pas évident mais bon vous vous pouvez utiliser vos 2 mains…

.LE TRUC J’utilise l’ombre de mon sujet sur mon carnet et bien installée je trace au feutre fin indélébile noir le contour de mon ombre .

Et là franchement le premier qui me dit qu’il faut savoir dessiner pour faire ça …je le vire du groupe. Même si les feuilles bougent ce n’est pas grave vous devez passer votre trait à plusieurs reprises cela n’est que plus spontané.

Une fois le contour effectué vous venez en observant bien votre modèle ajouter les formes intérieures manquantes sans trop de détails. Tracer les ronds des fruits quelques lignes de feuilles et voilà.

Ah en passant vous pouvez voir qu’avant de dessiner j’ai collé une photo à droite et ajouter une image sur celle de la partie gauche car je souhaitais quelque chose plus en rapport avec mon thème et les couleurs.

Maintenant avec mon pinceau plat je viens de manière très libre et en débordant largement mettre en couleur mes feuilles par un mélange de jaune et bleu pour faire des variations de vert en plus du vert de ma boîte.

Par contre je vais donner plus de réalisme à mes grains de groseilles en les dessinant au feutre rouge en prenant garde à laisser un point blanc se lumière et de faire un croissant de lune sur le dessous au feutre brun pour donner du volume à mes grains. Je travaille également les couleurs sur la tige support des feuilles et fruits. Pensez à bien regarder les différences de couleurs entre les parties au soleil et celles à l’ombre.

Je prends un peu de recul sur ma page en regarde l’équilibre de suite  je vois que j’ai besoin d’ajouter des masses à droite et gauche de la branche. Je ppse des grappes de groseilles blanches et roses pour me rendre compte de ce que cela donne et cherche la bonne position

À leur tour je les dessine avant de finir par l’ajout de mot groseilles que j’ai essayé de travailler de manière calligraphique.

Eh voilà une jolie page que chacun de vous peut mettre en application quelque soit la branche de fruits ou de fleurs que vous avez envie de nous faire partager….

Alors comme d’habitude n’hésitez pas à partager sur le groupe facebook  ou sur le mail carnetsdelaurence@gmail.com.

Si ce n’est déjà fait inscrivez-vous pour recevoir mon infolettre avec votre tuto. Et surtout profitez bien de ce bel été pour vous laisser aller à essayer ce que vous n’avez jamais osé…ici on ne juge pas on ne fait que de la critique constructive alors profiter des vacances pour tenter.

Alors à tout bientôt pour me montrer vos jolies pages.

 

#17 bis- Composition avec embossage et aquarelle

Réaliser une page délicate comme une fleur de pommier

Bonjour petit cro’coeur,

En ce début de printemps la nature explose alors qu’hélas en raison du confinement nous ne pouvons librement en profiter. Mais peut-être depuis votre fenêtre avez-vous la possibilité de percevoir un arbre fruitier qui offre aux insectes son nectar gorgé de soleil. Ou peut-être comme moi avez-vous la chance d’avoir un jardin et pouvoir ainsi profiter en toute quiétude de la beauté de ces floraisons.

Comment ne pas rendre hommage à cet arbre magnifique de la taille d’un érable que j’ai en face de chez moi. Ce pommier centenaire continue à offrir aux habitants du hameau ses fruits délicieux. J’ai donc décidé de faire une jolie page tout en douceur pour cette fleur délicate.

Je tenais avant tout à vous présenter mes excuses pour la qualité des photos mais comme j’ai fait l’erreur d’utiliser un carnet à spirale je ne peux réaliser de scan, ce sont donc des photos prises avec mon téléphone.

mise en page sur le thème de la fleur de pommier
  • Pour réaliser cette page mes outils sont :
  • une branche ou une photo de fleurs de pommier
  • votre feuille de fond en papier pas trop épais pour pouvoir voir à travers sur une source lumineuse
  • deux carrés de papier de couleur grise, de la colle
  • un stylo bille noir
  • de la peinture acrylique blanche
  • aquarelles
  • un pochoir de cerisier
  • une aiguille à tricoter, ou pic en bois, ou stylo bille qui n’écrit plus
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#17-pas à pas composition d’une page de carnet de voyage

Bonjour petit cro’coeur,

Je ne sais pas vous, mais moi je trouve qu’il commence a y avoir dans l’air un sentiment de vacances. Cette semaine alors que le soleil était au plus chaud j’en ai profité pour faire une petite  promenade au plan d’eau de Meissin. J’aime beaucoup ce endroit non pas pour la qualité exceptionnelle de ses activités nautiques mais pour son authenticité.

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#16- Mise en page d’un voyage au bout de ma rue

affiche geste de base pour pratique du carnet de voyage

Carnet d’un voyage au bout de ma rue

Bonjour petit cro’coeur,

La semaine dernière Henriette a lancé : je suis du Lot et vous? Quelle bonne idée, pour mon tuto de cette semaine. Vous avez répondu par quelques mots ou parfois une photo pour nous dire  de quelle région  vous êtes mais maintenant si on le faisait en une jolie page.

Bon d’accord j’ai pris de l’avance sur vous, puisque j’ai consacré 20 planches dans  un carnet  à ma ville :  Nancy.

couverture de pochette du carnet « Nancy le nez au vent »

J’ai retravaillé ce carnet informatiquement pour pouvoir l’éditer. C’est une technique que j’utilise souvent car elle me permet de pouvoir insérer des photos ou documents que je recadre au format qui me convient , jouer avec des incrustations d’objets détourés pour donner plus de relief à mes pages. Et pouvoir corriger mes fautes d’orthographe…ouais je sais je suis nulle mais on ne peut pas être bonne partout. Mais bien évidement cela ne change en rien le principe de  mise en page, ni celui de faire mes croquis à l’aquarelle  qui sont la base de mes carnet.

Vous pouvez découvrir en diaporama animé l’ensemble de ce carnet sur mon site avec quelques autres carnets onglet  » Mes carnets de voyages » Mais n’oubliez pas de revenir….

Bon maintenant que vous avez vu l’ensemble on va revenir sur cette mise en page. Lorsque je vais visiter une région ou une ville la première chose que je fais est de rendre visite à l’office du tourisme où je trouve des mines de documents avec de superbes photos,  des explications sur les différents points forts du lieux, l’architecture, la gastronomie etc…J’ai donc toujours dans mon carnet ou mon classeur une pochette dans laquelle je mets mon stock permanent de trucs que j’aime bien qui peuvent me servir dans une mise en page, même si de prime abord cela n’a aucun lien avec mon sujet.

Nous allons donc étudier cette page.

page de carnet : Rue Pasteur extrait de "Nancy le nez au vent"
page de carnet : Rue Pasteur extrait de « Nancy le nez au vent »

Il faut vous dire que Nancy est le berceau d’un mouvement artistique celui de l’Art Nouveau et plus particulièrement de l’Ecole de Nancy. Architectes, verriers, ébénistes, ferronniers, céramistes, autant d’artistes qui avaient pour inspiration la nature. La ville est parsemée de nombreuses maisons individuelles de style école de Nancy ou les façades ne sont que courbes et volutes, fleurs et fruits sur des arcades aux lignes douces et sinueuses. Mais si vous y prêtez attention un nombre impressionnant d’immeubles comporte un élément plus ou moins discret issue de ces maîtres d’art.

Me voici donc pour cette page dans la rue Pasteur.  La particularité de cette rue est  :  en son centre une jolie façade de maison avec un pignon en tourelle, quelques bas reliefs de balcons ou arches de fenêtres sculptées,  et ce que je n’ai vu que dans cette rue une très jolie collection de poignées qui ornent les portes des maisons.

Comme je souhaite que ce carnet puisse servir de guide à son lecteur j’ai choisi sur toutes les pages de mettre un petit morceau du plan de la ville pour aider à se situer. Mon but sur cette page est en plus de l’attrait de cette jolie façade  attirer le regard sur les poignées de portes. Pour montrer qu’il y en a beaucoup j’indique par des points rouges les numéros des maisons sur lesquelles se trouvent les poignées.

détail de la page - plan

Chose faite je viens mettre à l’aquarelle la façade de la belle maison  qui est mitoyenne des 2 côtes. Son intérêt réside essentiellement dans son pignon central façon tourelle.  Elle va donc traverser de haut en bas ma page pour donner une dynamique.

Aquarelle du pignon de la façade de la maison style école de Nancy

Je laisse mourir de chaque côté mes couleurs en coups de pinceau irréguliers pour accentuer la partie de détails.  Comme il est très difficile de dessiner ou peindre les sculptures des bas reliefs et arches de pierres je prends le parti d’ajouter des images que j’ai prises ici où là.

 Comme j’ai une photo d’une arche de gauche, une d’arche droite , je fais attention à les positionner comme elles sont placées dans la réalité à savoir concentrées pour encadrer une fenêtre et non éclatées comme un jet d’eau. Comme les couleurs claires dominent je les placent vers le haut de ma page.

Astuce : Pour cette page j’ai envie de montrer que les les jolies poignées de portes tout comme les bas reliefs se trouvent tout au long de la rue. Raison pour laquelle je n’ai pas disposé mes images de poignées et de bas relief en 2 paquets de photos à droite et gauche de mon aquarelle mais en ligne au dessus et au dessous de celle-ci comme les 2 trottoirs de la rue.

Certaines photos sont prisent de face d’autres de côté, donc là encore je fais attention à l’ordre dans lequel je dispose mes photos. La première regarde vers la droite ,  la dernière vers la gauche pour fermer la marche.

série de poignées de portes décoratives , rue pasteur à Nancy

En cherchant un peu sur le net j’ai découvert  une superbe poignée qui ornait la maison  d’ Eugène Vallin   ébéniste sculpteur de l’Ecole de Nancy qui associé avec l’architecte Georges Biet réalisèrent quelques unes des plus belles maisons de ce mouvement. Cette illustration étant traité en gravure je l’intègre directement à mon dessin .

mise ne page de tous les éléments sur la page

Pour moi un carnet de voyage se doit de comporter du texte, je viens donc l’ajouter entre mon illustration et mes bas reliefs .  Pour finaliser cette page je souhaite combler l’espace à droite de ma tour, mais sans alourdir ma page. J’ajoute donc un coque de physalide qui est à la fois en thème avec les sujets de prédilection des artistes de l’Ecole de Nancy, mais également de la couleur de la façade de mon aquarelle et d’une texture très légère. Donc je l’applique à la manière  d’une plante d’herbier. Le petit détail qui change tout.

 

Défi de la semaine :

Faites moi une page pour me faire découvrir une rue de votre ville, de votre village.  Avec une façade de maison en croquis, technique de votre choix, aquarelle, gribouillis de crayon, feutres, crayons de couleurs, ce que vous voulez. des photos que vous aurez prisent ou découpées dans les docs touristiques de votre région, et un petit coin de carte pour nous dire dans quelle ville nous sommes.

Pour mes cro’coeurs débutants vous pouvez faire une photo pour vous aider à bien voir les lignes de perspective de la maison ou du paysage que vous souhaitez représenter. Et si vous peinez vraiment je vous autorise à utiliser du papier calque pour en reprendre les lignes  et  vous en servir pour faire votre dessin.

Le but est de vous faire plaisir, que vous soyez fier du résultat de votre page et non pas vous sentir en échec par un dessin trop complexe pour votre niveau.

Alors oui, oui et oui j’autorise le crayon de papier et la gomme mais à condition de mettre le bon trait en place avant de vouloir effacer le mauvais ( vous verrez que  ces mauvais traits vont non seulement vous aidez à positionner les bons mais aussi ils peuvent donner de la vie à votre dessin et finalement vous les laisserez)

Non, non et non  je ne vous oblige pas à dessiner dehors si vous ne vous sentez pas à l’aise pour le faire, par crainte que l’on vous regarde ou parce qu’il fait froid, ou parce que vous aimez votre confort.  Vous pouvez travailler à partir du réel, depuis votre fenêtre, de la table du café du coin, ou à partir de photo ; ON S’EN FOUT

Et si vous vivez à la campagne, à la mer, ou à la montagne faites nous rêver avec de jolis paysages où vous tenterez d’appliquer quelques principes de cette mise en page.

Alors faites moi voyager, faites moi découvrir comme notre France est belle, où que l’on vive il y a quelque chose qui nous fait vibrer faites le nous découvrir.

 

#15-tutoriel faire une page dedans / dehors

Bonjour petit cro’coeur

Ce tutoriel a pour but de vous montrer comment faire une mise en page sur un espace dedans dehors avec une découpe de fenêtre en volume et l’incrustation d’une illustration en arrière plan. Pour ma part j’ai choisi une petite aquarelle de paysage  d’un format de 10×15 cm environ.

 

 

 

J’ai récupéré dans un catalogue une jolie image de coin cosy avec canapé pour mettre une petite ambiance douce en bas de ma page.  Je l’ai collée à la colle blanche que j’ai étalée au pinceau puis une fois mise en place bien lissée avec une carte en plastique type CB.   Attention cette image ne doit pas faire plus de 12 cm de haut pour ne pas se retrouver dans la découpe de ma fenêtre. Mais bien évidemment  vous pouvez vous essayer à  dessiner votre intérieur

Juste au dessus de ce collage  je pose la feuille sur laquelle se trouve mon  aquarelle de  paysage  et trace au crayon de papier les 4 angles.

A 5 mm à l’intérieur de ces angles  dessinez une fenêtre à 4 ventaux, vous pouvez déjà la dessiner au crayon de papier et à la règle pour avoir des lignes droites et proportions justes. Une fois votre fenêtre dessinée vous la retracée en ligne plus ou moins continues à main levée au feutre fin permanent (type steadler)

 

Chose faite colorez à votre goût les menuiseries de votre fenêtre.

Le décor étant maintenant planté , on sent la lumière qui entre dans la pièce. Cela tombe bien car le but de ma page est de dire que c’est le printemps mais que je suis confinée . Et même temps que c’est le changement horaire ce week-end . Sur la partie haute de la page je dessine au feutre quelques cadrans d’horloges. Perso j’ai utilisé  les pochoirs que je fabrique.

 

Je viens ajouter en texte le message que je souhaite faire passer

Chose faite je découpe au cutter les vitres de ma fenêtre à main levée suivant les tracés au feutre. Pour ne pas trop fragiliser le papier ne s’ouvrent que les ventraux centraux. A l’aide d’une règle je découpe le haut et bas de la fenêtre centrale ainsi que l’ouverture centrale verticale. Je pose ma règle sur les 2 montants verticaux pour soulever chaque ventail sans le déchirer.

Il ne me reste alors plus qu’à venir coller au verso de ma feuille l’aquarelle de mon image printanière que je vois à travers ma fenêtre.

 

Et là surprise l’hiver qui s’est fait attendre pointe seulement son nez. Les giboulées de mars laissent un manteau blanc qui couvrent le temps que le soleil parviennent à le faire fondre les paysages et la nature en pleine éclosion…Pourtant déjà aux premières heures du matin j’entends les oiseaux qui gazouillent et se bisouillent au creux des branches.

Quoi qu’il en soit, pluie, neige ou soleil le printemps et là et ce soir c’est le changement horaire, demain nous gagnerons une heure de lumière à défaut de pouvoir librement nous promener.

Pour le défi de cette semaine je vais vous demandez vous aussi de me faire un dedans / dehors avec une mise en page. Vous pouvez reprendre les bases de ce tutoriel ou partir sur vos propres points de vues mais je souhaite que votre page comporte  :
– 1 collage ou transfert d’une image
– 1 découpe de fenêtre ou de porte fenêtre
– le message que vous souhaitez transmettre sous forme de titre ou d’illustration. Attention un texte ou un titre se travaille autant qu’un dessin ou qu’un croquis

Comme toujours vous pouvez partager vos créations sur le groupe facebook atelier-carnet de voyage que j’ai crée pour vous ou m ‘envoyer votre page par mail à carnetsdelaurence@gmail.com  

Alors bon week end à tous, la nuit sera courte et je vous dis à bientôt pour voir vos page set en discuter et n’hésitez pas si vous  aimé ces tutoriels à me laisser vos commentaires sur ce site.

PS : vous savez qu’il y a plein d’autres chose dans ce site à découvrir que ces tutos?

Petit cadeau en passant,  ma page de l’an passé sur le changement horaire… mais celui là je ne vous en ferai pas un tuto.

#14- Mise en pa(ysa)ge 4/4- jouer avec les textes

Composition et mise en page des petits croquis du tuto petits paysages

# 14 tuto composition avec mise en accent sur le texte

Bonjour petit cro’coeur,

Dernière situation : Pour cette mise en page j’ai souhaité mettre l’accent sur le graphisme de mon texte c’est lui qui est le point fort de ma page.

J’ai choisi un joli texte sur un coquillage. Du coup j’ai tracé des lignes sinueuses les unes en dessous des autres (comme des  ondes de l’eau) sur lesquelles j’ai écrit mon texte. Pour être sûre que mon texte soit  bien d’un bout à l’autre de mes lignes je l’ai déjà tracé au crayon de papier pour serrer ou écarter les lettres pour bien les faire coïncider avec la longueur de mes lignes.

J’ai utilisé une police simple peu large et étirée en hauteur. Je garde la largeur de mes lettres constante je ne joue que sur la hauteur en fonction de l’espace entre les lignes.

Une fois mon texte bien positionné sur mes lignes au crayon de papier. Je les redessine avec 3 nuances de bleu pour bien différencier les lignes et faciliter la lecture. Je gomme les lignes qui m’ont servies de guide.

J’en écris un second pour réaliser le haut de ma mise en page. Je n’ai maintenant plus qu’a compléter mon texte avec une photo de plage trouvée dans un magazine touristique.

Je viens ajouter mon petit croquis de paysage de mer que j’ai traité en bleu et je compose de manière très épurée.

Voilà  vous venez de découvrir par ces 4 derniers tutoriels le rôle de la mise en page qui selon moi est essentielle à tout bon carnet de voyage qui se respecte. Alors souvent quand je lis qu’un carnet de voyage doit être uniquement réalisé sur le vif pour qu’il puisse être le reflet de ce que l’on veut y mettre je ne suis pas d’accord. En tous cas pour moi ce n’est pas ma manière de travailler.

Certaines personnes disent faire du carnet de voyage alors que je n’y vois que du carnet de dessins et croquis ou les mises en page consistent à une accumulation des dessins et croquis les uns contres les autres.

Vous avez découvert à travers ses quelques tutoriels quelle est ma conception de cet art du carnet de voyage. Qu’il soit au bout du monde, le fruit de rencontres, le reflet de votre quotidien, ce carnet restera toujours votre oeuvre et vous le traitez comme cela vous fait envie et plaisir. J’aime le voir comme un cahier d’histoires illustrées ou d’illustrations légendées. J’aime que le texte soit au service des images et que les images illustrent les histoires, c’est toujours un doux mélange entre les deux.

Les vacances approchent, les projets de voyages et carnets vous démangent les doigts alors exercez-vous avant de partir pour avoir tous les bagages suffisants lorsque vous serez sur le terrain.

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#13-Mise en pa(ysa)ge 3/4 – Composition verticale

Composition et mise en page des petits croquis  du tuto petits paysages ou représenter l’eau

#13 tuto composition verticale

Bonjour petit cro’coeur,

Cette fois encore je vais inventer une histoire à ma page. Avec des éléments qui se succèdent et tout comme dans la mise en page d’un texte, chaque image vient à la ligne comme un nouveau paragraphe.

3ème situation : le matin rêveuse, devant ma tasse de thé, je réfléchi à ce que je vais faire ce weekend.

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#12-Mise en pa(ysa)ge 2/4- composition pêle-mêle

Composition et mise en page des petits croquis de paysages du tuto #10

  #12-  Tuto mise en pa(ysa)ge 2/4  : composition pêle-mêle

Bonjour petit cro’coeur,

Alors qu’avez-vous pensé de l’exercice de la mise en page en linéaire horizontal. Vous vous êtes effectivement rendu compte que la position des éléments joue sur la compréhension d’une page. Dans le principe lorsque je fais une page de carnet c’est pour raconter quelque chose, une rencontre, une anecdote, une visite. Donc avant de créer une page je me pose toujours la question de ce que je veux dire. C’est pourquoi souvent lors de mes voyages je fais des croquis sur le vif mais surtout j’écris sur mon petit carnet l’histoire que je veux relater. Donc pour cette nouvelle mise en page je vous ai inventé une nouvelle situation.

Situation 2 : j’ai imaginé que mon compagnon n’emmène en voyage mais il veut me faire la surprise de la destination.

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#11-Mise en pa(ysa)ge 1/4 – Composition horizontale

 Mise en page et composition linéaire horizontale

Bonjour petit cro’coeur,

Vous avez été super  sur les différentes manières de traiter l’eau  vous pouvez également vous tester sur des croquis rapides avec le  tuto (petits paysages)  Alors vous avez vu que ce n’est pas si sorcier que cela. Ce type de petits paysages vous allez le retrouver un peu partout ou que vous soyez.  Pour beaucoup vous n’osez pas dessiner en public, ou parfois vous ne voyager pas seul et ne voulez pas gêner un groupe en vous posant une heure de temps à dessiner. Ce type de croquis est, vous l’avez vu, très rapide et ne demande qu’un minimum de matériel.  Il ne vous reste qu’à les adapter à la réalité du paysage que vous avez devant les yeux. Faites ce genre de petits croquis sur le vif dès que vous en avez l’occasion ils viendront apporter vie et authenticité à vos carnets de voyages.

Le but de mes tutoriels sont autant l’apprentissage des techniques graphiques que celles des mises en page qui pour moi sont indispensables à un bon carnet de voyage. C’est pourquoi souvent je fais des dessins sur le vif dans des petits carnets ou tout support papier qui me passe sous la main et réalise mes mises en page tranquille sur une table

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